锤凿声与键盘声，在同一个空间里交织。一边是青石碎屑落下，千年纹路渐显，一边是鼠标轻点，三维模型在屏幕上旋转。
这是重庆市大足职业教育中心民间传统工艺（石雕石刻）专业的课堂，也是全国首个石雕石刻专业（中职）探索了15年的“实验场”。
面对非遗传承的时代课题，大足职教尝试以系统化、现代化的职业教育体系，重构古老技艺的传承路径。不仅致力于让石刻技艺在年轻一代手中薪火相传，在数字时代“潮”起来，更让厚重的文化遗产，转化为赋能个体成长、助推社会发展的鲜活力量，构建出一个“技艺可传、人才可育、文化可新”的可持续生态。
融入数字技术 为传统技艺注入时代活力
走进大足职教的石雕实训室，仿佛踏入一个微缩的“石刻宇宙”。屋子里陈列着师生们各式各样的作品：有近半人高的大型浮雕，也有掌中可握、精巧雅致的小型把件；有已打磨光润、栩栩如生的仿古瑞兽，也有尚在“打坯定型”阶段、初具雏形的半成品。
“做这样一件小巧的小马石雕，学生大概需要三、四天的时间。”重庆市工艺美术大师、专业课教师姜云海随机拿起一件作品介绍，从一块石头到作品完成最后成为商品，要历经选料布局、画图设计、打坯成型、包装营销等等繁复工序，其背后是审美、工艺、数字技术与市场认知等多重技能的交融。为此，石雕石刻专业精心构建了现代课程体系，为学生系统掌握完整链条不断“供能”。
石雕石刻专业学科带头人王生兵将其概括为“技艺传承+数字赋能+文创智造”三维一体育人体系。
教师正在教授《结构素描》课程。
在“技艺传承”维度，学生需扎牢传统根基，通过《素描基础》《民间传统线描基础》《雕刻材料与工艺基础》等课程，锻炼从画图到雕刻的手上硬功夫与审美眼力。与此同时，“数字赋能”维度将《元宇宙概论》《计算机辅助设计（ZBrush、北京精雕等）》《3D数字资产设计及综合实训》等课程列为专业模块，让学生能熟练运用数字工具进行设计、建模与虚拟展示。《石雕作品设计与开发》等“文创智造”类课程，则旨在引导学生理解市场，完成从“作品”到“商品”的思维跨越。
为了让学生能够将课程的知识融会贯通，专业教学团队将“项目教学法”与“情境教学法”作为贯穿始终的教学主线。
教学团队将真实任务引入课堂。
教学团队把企业订单、景区文创开发等真实任务引入课堂，构建出高度仿真的工作情境。例如，在学习《雕刻技法与实践》模块时，学生接到的任务是为一处文化公园主题围栏雕刻设计与制作。他们不仅要分组完成实地测绘、纹样设计、实物雕刻，还需运用《计算机辅助设计》课程所学，完成任务项目设计方案和施工图纸。
“从前学习只是埋头刻完一件习作，现在更像是在运营一个微型项目。”参与项目的学生表示，“它不光是一件习作，更是一个‘产品’。我们会主动去调研它的文化寓意、思考加工效率，甚至设想它摆在什么场景、讲一个什么故事。”这种贯穿始终的、基于真实问题的学习，驱动着石雕石雕专业的学生主动融合传统技艺与数字技能，将课程知识转化为解决复杂实际问题的综合能力。
打通市场链条 构建从课堂到社会的成才通道
人才培养的“检验场”，在于其创造的价值能否被市场与社会所认可。大足职教中心通过构建产教融合生态，为学生搭建了一座从“教室”通向“市场”的坚实桥梁。
学生认真雕刻作品。
为此，学校设计了一条循序渐进的实践路径，构建出“识岗·跟岗·顶岗”三段递进的实习实训体系。入学第二、三学期，学生们会前往合作企业“识岗见习”，走进工坊、展厅与设计室，看一件石雕作品从图纸到成品的完整流程，观察工匠们的工作状态。
“这让我们对自己要成为什么样的人、掌握哪些技能，有了更真切的概念。”学生们回忆道。
基本完成核心课程后，学生便进入“跟岗实习”阶段，在企业导师的带领下参与实际生产环节的辅助工作，在真实环境中巩固课堂所学的雕刻、打磨、设计等技能。最后的“顶岗实习”阶段，学生会进入专业对口的岗位，独立或协作承担具体的生产任务。
为了支撑三段式实践教学，大足职教中心构建了“校内筑基、校外实战”的双轨平台，建起6个实训基地。校内建有素描、泥塑、雕刻等基础实训室，并打造了融合石雕工坊、数字化雕刻、3D扫描打印与产品研发于一体的综合实训基地，完整覆盖从传统手工艺到数字创作的技能培养链条。在校外，学校将实训课堂直接延伸至产业一线，以“大足石刻文创产业学院”和“大足石刻文创产业公共实训基地”为核心支点，与大足石刻文创产业园及多家龙头企业深度绑定，为学生提供顶岗实习与真岗实践平台，成为学生们关键的“练兵场”。
“这种‘学校+园区+工匠’的培育模式，构建起‘教学—实训—市场’的闭环，形成了开放共享的人才生态圈。”王生兵介绍，学校还进一步与四川美术学院、重庆文艺艺术职业学院等高校签订协议，共建“教学研创”实践基地，实现了中职与高职、应用技术与艺术创意人才的贯通培养。
学生在赛场上展现精湛的技艺。
这样的培养路径，也让学生们在各级赛场收货颇丰。石雕石刻专业学生先后在2020年、2024年重庆市职业院校技能大赛中夺得民族手工技艺、艺术设计等项目金奖；2025年，学生陈俞在世界职业院校技能大赛中荣获铜奖；优秀毕业生吴贵获评“大国工匠·巴渝之星”“全国优秀少年工匠”称号；杨才平被评为重庆市“十佳劳动小能手”称号……
引进名师巧匠 打造“金字塔型”创新梯队
国家级工艺美术大师、国家级非遗传承人（大足石雕）刘能风，市级非遗传承人杨声才，重庆市工艺美术大师姜云海、“巴渝工匠杯”职业技能竞赛优秀指导教师王生兵……在石雕石刻专业教室的走廊墙面上，一块块教师个人介绍展板构成了另一道风景。
“我们要培养一批掌握精湛技艺、具备创新思维和数字素养的‘新工匠’。也要让石雕石刻专业成为石雕石刻技艺‘传承、保护、创新、转化’的核心平台，推动传统工艺与现代科技、当代设计深度融合。”专业带头人王生兵这样定义教学团队的目标。
重庆市工艺美术大师、专业课教师姜云海带领学生打磨作品。
为实现这一目标，石雕石刻专业构建“大师领航、专兼融合”的“金字塔型”教学梯队——从国家级非遗传承人到年轻的技能大赛金牌指导教师，专家引领技术前沿，资深教师把控教学质量，青年教师负责具体教学实施，共同推动教学创新与科研突破，形成了高效协同的工作机制。
师资队伍的活力与效能，还要源自持续的系统化锻造。石雕石刻师资队伍通过持续“团队结构优化工程”，完善教师企业轮训与产业导师动态聘任制度，形成专兼结合的“双师型”教学团队。同时，依托“能力素质提升工程”，系统强化教师在模块化教学、数字技术应用与产学研服务等方面的综合能力，将大师的“匠心”与市场的“需求”贯穿人才培养全过程，从而为培育“新工匠”、打造技艺创新核心平台，筑牢最坚实的人力根基。
如今在大足职教中心，千年石刻技艺不再囿于师徒相授的传统模式，而是在系统化、现代化的育人体系中插上“数字化”“市场化”羽翼。从“技艺传授”到“数字赋能”再到“产教融合”，大足职教中心以匠心“凿”出一条新路径，让技艺得以传承、人才得以成长、文化得以创新。（何珊珊 王亭羽）